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Sonorama 2008

Mon, 18 Aug 2008 00:22:22 +0000

Jue 14 Ago – Sonorama Ribera 08

Ya he vuelto. Tres noches fuera de casa, con la quechua como casa y en buena compañía. Con poca batería en el móvil, la voz gastada de tanto gritar, el estómago hecho polvo después del alcohol y el mal comer (ya se sabe que a mí no se me puede sacar de casa) y con muy buenos recuerdos.

Desde que el año pasado fuera a Benicàssim no había ido a ningún otro festival (si exceptuamos el Palencia Sonora 2008) y aunque la idea de volver a meterme en una tienda de campaña y ducharme con agua fría no me hacía especial gracia, el excelente cartel del Sonorama de este año, su precio relativamente barato (unos 50€) y que está “al lado de casa” lo hacía un candidato totalmente viable.

El jueves por la tarde (demasiado tarde) salimos en coche desde Valladolid, llegamos tarde, demasiado tarde… se nos hizo de noche. Nada más llegar nos encontramos con una pareja que había venido desde Benicàssim a Aranda, muy majos ellos. Después quedamos con Daniel y la verdad es que resultó ser un tipo muy agradable, para que luego digan que las redes sociales no sirven para nada. Corriendo nos fuimos hasta el recinto, aunque desgraciadamente no llegamos a ver a Standstill, así que directos al escenario principal a ver a Lucas 15 (el grupo de Xel Pereda y Nacho Vegas) y aunque ya había tenido la oportunidad de verlos en directo en el Teatro Cervantes, lo cierto es que no me gustó la actuación y no porque no lo hicieran bien (que exceptuando un pequeño problema del Xel con la guitarra todo fue perfecto) sino porque el escenario principal de un gran festival no es el lugar adecuado para escuchar las versiones del cancionero asturiano y no lo es por dos motivos: el lugar adecuado es una sala pequeña / bar (con humo) o incluso un teatro o auditorio… pero el “ruido” de un gran escenario hace que funcione como debería; y también porque la gente -desgraciadamente- no se sabía las canciones. Y yo gocé como la primera vez al escuchar ‘Teresina‘. Después estuvimos viendo un rato a The Right Ons y el cansancio y sobre todo ir en manga corta con el fresco arandino… hicieron que nos retiráramos para el camping a cenar y a beber un rato.

El viernes estuvimos viendo por la mañana a Dinero y a Russian Red: no había escuchado nada de los primeros, pero había oído muy buenas críticas y ya había visto a Lourdes Hernández en directo hacía un par de meses y al igual que con el concierto de Lucas 15, la plaza del trigo no era la mejor (por la acústica y la poca gente que cabe). Después a buscar algo de comer, cosa imposible en un día festivo como ese, así que vuelta al camping (en el autobús gratuito que Art de Troya puso a disposición de los asistentes) y a prepararse para los que se venía a la noche.

Con el concierto de Facto Delafé suspendido (el motivo aquí) y la “desilusión” que se llevó Patoroco por ello en el cuerpo, llegamos tarde para ver a The Gift pero corriendo al escenario pequeño para ver a Niños Mutantes… aunque después de 15 minutos y no conocer ninguna de sus canciones uno empieza a sospechar que no eran ellos… y efectivamente, lo que estábamos viendo era a Cooper… y corriendo para el camping a beber algo (nótese que los precios dentro de los festivales son algo elevados y que no te dejan entrar con alcohol dentro…) y a cenar… así que adiós a Niños Mutantes y llegamos a tiempo para disfrutar y saltar como locos con Gogol Bordello… y es que aunque no te guste ese estilo el directo que tienen estos tíos es simplemente brutal, nunca había disfrutado tanto con un directo de un grupo que no idolatro especialmente. A finales de año estarán por España de nuevo y si tenéis la oportunidad de verlos en directo no os defraudarán. Sidonie hicieron su papel… ni más ni menos, fueron ellos, creídos y sobrados como siempre, pero correctos también. Y luego Nada Surf, el grupazo del Sonorama… y es que escuchar ‘Happy Kid‘ en directo no tiene precio, no lo tiene. Después de los conciertos en los recintos había en un recinto cubierto dj’s y demás, la idea era ir pero después de 20 minutos de cola y ver que la cosa no prosperaba, nos fuimos para el camping a descansar y a cuidarse la garganta.

Y por fin el sábado, por la mañana disfrutando de la actuación del “grupo de moda” Vetusta Morla en la plaza del trigo, con un gran directo aunque estábamos algo lejos para verlo bien.

Y despuéa a planear la tarde perfectamente, ya que no queríamos llevarnos sorpresas como el día anterior. Llegamos pronto para coger sitio para ver a mis queridos y amados Love Of Lesbian, pero en su lugar estaban unos Fumestonesbastante reguleros. Así que corriendo para coger sitio en el escenario principal para ver a Quique González y disfrutar del directo de su séptimo disco… y un gran directo, el público entregado y aunque se echaron de menos canciones “míticas” estuvo muy muy bien. Y corriendo y pisando gente nos fuimos Pat y yo para ver a Love Of Lesbian, el grupo que más ilusión me hacía ver en directo… y no tengo palabras… geniales… sublimes… me quedé sin voz… disfruté como un enano y el gesto de dar paso a Iván Ferreiro al final de Shiwa les honra y mucho… Ojalá con la llegada de su nuevo trabajo sean reconocidos al nivel que se merecen… porque se lo merecen (y algunos ya lo saben).

Pasando de Ferreiro y al camping a cenar… y de vuelta para ver un concierto de Deluxe que no me acabó de gustar (supongo que comparando con el de Quique… no hay color) y luego a esperar a que Najwajeanse subiera al escenario y nos cantara al oído ‘Crime‘, pero ni su actitud ni su voz se correspondían al cierre de un festival, no señor.

Me quedo con el buen rollo del festival, con los directos de Gogol Bordello y de Love Of Lesbian, con la buena gente que hemos conocido, con las quechuas que se doblan, con los cachis a 5€ (aunque fueran de patatas), con volver a ver a viejas amigas después de mucho tiempo y con pasármelo bien y desconectar de la “gran ciudad” y de la cercanía de septiembre, el temible septiembre que ya está a la vuelta de la esquina.

Me quedo con las ganas de conocer a un par de personas, que entre los conciertos que uno quiere ver y que no se puede perder y la mierda de batería de mi Htc Touch Diamond, no pudo ser. Una verdadera pena. Y también me quedo con las ganas de haber bajado a las bodegas, otra vez será.

E intento olvidar cómo alguna gente no es como uno pensaba que era, parece que la educación no es uno de sus fuertes… pero bueno, es mejor enterarse de cómo son algunos antes que tarde, para saber luego actuar en consecuencia con ellos. ¿Acaso no es mejor así?

En definitiva: un gran festival, no es el Summercase o el FIB, pero merece la pena muy mucho disfrutar del frío arandino y del buen vino de la tierra. ¿El año que viene más y mejor? Quién sabe, ¿alguien más se apunta?

P.D: Sí, sigo afónico. Y no me importa lo más mínimo.
P.D2: No sé dónde leches se escondió el festival de cortos… pero yo me quedé sin ver Odio en pantalla grande y sin la promesa de hacer fotos para Clifor. Tirón de orejas para la organización.

José Luis Merino
http://www.joseluismerino.net/blog/?p=120

'El manifiesto desastre', el nuevo disco de Nacho Vegas para otoño de 2008

Fri, 4 Jul 2008 00:42:36 +0000

El manifiesto desastre será el título del nuevo trabajo en solitario de Nacho Vegas y lo grabará entre julio y agosto y lo tendremos en las tiendas (si todo va bien) para este otoño. Lo cierto es que desde 2005 Nacho no sacaba ningún disco en solitario, lejos queda aquel Desaparezca de aquí, aunque los fans de NV no pueden quejarse, ya que entre medias han visto la luz su trabajo a medias con Bunbury, El Tiempo De Las Cerezas (2006), el que sacó a medias con Christina Rosenvinge, Verano Fatal (2007) y su colaboración en la nueva banda Lucas 15, Lucas 15 (2008). Además, también han salido tanto en España como en Hispanoamérica los recopilatorios con lo mejor del asturiano.

Para este trabajo seguirá contando con Xel Pereda y Manu Molina (¿tal vez alguna otra colaboración?) y aunque aún está definiendo las canciones que van a entrar en él (¿no habrá EP?), al menos sabemos que grabará la canción que había oculta detrás de "Hablando De Marlén", es decir, "Rambal". En una entrevista hace ya algunos años dijo sobre ella:

Esta canción ["Hablando De Marlén"] comenzó pretendiendo ser otra. En el Gijón de los años 70, en el entoces canalla barrio de Cimavilla, vivía un célebre travesti llamado Rambal. Era conocido en toda la ciudad, y muy querido entre los vecinos del barrio. Fue asesinado en extrañas circunstancias que la policía no logró desentrañar, así que el caso fue archivado. Se rumorea que el asesino fue el hijo de un concejal de Avilés y que el asunto se tapó para evitar el escándalo. Sea como fuere, todos los padres y abuelos de mi generación, los nacidos en los 70, recuerdan lo de Rambal. Gijón no es como Madrid; aquí casi nunca pasa nada, y un asesinato siempre es muy comentado. No obstante, no deja de ser curioso que éste perviva en la memoria colectiva después de treinta años. El asunto me empezó a interesar de un modo especial cuando leí una entrevista a un comisario de policía de Gijón que se jubilaba. Preguntado por el "caso Rambal" él evadía la respuesta diciendo que nunca se encontraron pruebas, pero eso no es lo que se dice por ahí. La casualidad quiso que, comentando esto con el grupo, supimos que la tía de Iker, ya fallecida, había criado a Rambal. Mi interés está tornando obsesión, así que tengo pendiente una canción. Como aún no tenía información suficiente, el personaje de ésta, que iba a ser Rambal, se fue transformando en otro. Pero la canción de Rambal está en el aire, lo sé, y yo sólo tengo que atraparla un día.

Estamos deseando oír "Rambal" y el resto de canciones del disco, esperemos que las por fin se acaben las críticas que durante estos años de colaboraciones han atacado al asturiano cuando El manifiesto desastre esté ya en la calle y todos podamos disfrutar del mejor Nacho Vegas, el Nacho Vegas triste y apático que nos cuenta a golpe de guitarra viejas historias personales o historias que vivió casi-casi en primera persona.

José Luis Merino
http://nachovegas.blogspot.com/2008/07/el-manifiesto-desastre-el-nuevo-disco.html

Russian Red en el Café Teatro (Valladolid)

Wed, 2 Jul 2008 13:34:53 +0000

Jue 19 Jun – Russian Red

Coincidiendo con el concierto de The BellRays y en un caluroso jueves de junio, llegaron al Café Teatro Russian Red en formato acústico y a dúo, es decir, únicamente la voz y la guitarra de Lourdes Hernández y Manuel Cabezalí (Havalina) para defender en directo y frente al público vallisoletano lo que es el prometedor primer disco de una de las bandas de moda españolas, I Love Your Glasses (Eureka Records, 2008).

A las 21:10, más de media hora después de lo anunciado (¿algún día los conciertos empezarán más o menos a la hora prevista?), con un calor infernal en la planta baja del Café Teatro y un poquito apretados, dio comienzo el concierto y eso tuvo lugar en mitad de conversaciones, ruido y cañas y Coca-Colas que se beben... pero ese murmullo que hubiera durado un par de minutos en un concierto normal, en esta ocasión y por culpa de la voz de Lourdes, apenas duró unos segundos. Y entonces, lo único que se escuchó fue la voz y la guitarra de Russian Red. Y nadie volvió a abrir la boca durante un largo rato.

Una a una fueron desgranando todas las canciones del disco, empezando por No Past Land y Take Me Home. Al llegar a They don't relieve (la última canción en incluirse en el trabajo y el single del disco) y por ausencia de la pandereta todo el público se animó a dar palmas para llevar el ritmo de la canción (¿y dónde estaría la pandereta?).

Las canciones siguieron, el público y los artistas sofocados por el calor infernal que hacía en el reducido espacio del bar, pero la música siguió. Siguió una canción nueva (Hawaiana), piropos hacia Lourdes, anécdotas entre canción y canción. Y llegó Cigarettes y entonces como un susurro las voces de los allí presentes se alzaron y un coro cantaba junto con Lourdes y Manu el estribillo y parecía que aquel momento no iba a acabar nunca.

Y para terminar una versión de Roy Orbison, Crying, y un par de canciones más, ya que el calor impedía seguir durante mucho más tiempo. Y como bis y de regalo otro Cigarettes y otra vez el susurro que en esta ocasión se alzó y dejó únicamente la voz de los asistentes y la guitarra mientras todos decían eso de que nunca fumaba los cigarros que encendía.

Hay que decir que un par de días antes del concierto se agotaron las 100 entradas que se habían puesto a la venta de forma anticipada, lo que para un “concierto alternativo” (un concierto no organizado por el ayuntamiento, la Junta o alguna institución) es sin duda al menos síntoma de dos cosas: Russian Red gusta y hacer “conciertos alternativos” en Valladolid es posible, es más, es necesario para satisfacer a un público que ya no está latente, sino que está deseoso de salir a la calle y de escuchar propuestas musicales de calidad.

Excelente concierto de Russian Red, un poco corto pero intenso, y queda claro que “el fenómeno myspace” es real, que Lourdes no es un artista retocada de estudio, sino que en la verdad es que el disco no hace justicia a la voz y a la emoción que derrocha en sus conciertos, con esa cara de niña tímida detrás de su guitarra blanca y de sus labios rojos de mujer.

José Luis Merino (bydiox)
http://www.valladolidwebmusical.org/cronicas/08/russian_red/index.html

Manolo Tarancón, Más allá de uno mismo

Mon, 16 Jun 2008 01:23:32 +0000

El segundo trabajo del valenciano Manolo Tarancón, Más Allá De Uno Mismo (COMBOI RECORDS, 2008) supone la entrada por la puerta grande de uno de los jóvenes cantautores más prometedores en la actualidad.

Si en su primer trabajo, Desde mi interior (Musice Records, 2005), las referencias a consagrados en el mundillo como Quique González eran obvias, en este disco Manolo Tarancón supera las influencias para hacer algo distinto, uniendo canciones de amor y desamor, referencias literarias y musicales (en una ocasión menciona, por ejemplo, a los estadounidenses Wilco), todo ello arropado con su voz y su guitarra y detrás de él su banda, la que da un carácter más rockero a alguna de las canciones como sucede en el caso de ‘Ahora’.

Más allá de uno mismo ha sido producido por Ximo Gimeno y grabado en mayo de 2007 en los estudios Blackout de Valencia. Para el tema ‘Super 8’ ha contado con la colaboración del músico asturiano Nacho Vegas. Y además de ‘Super 8’ otros temas destacables del disco son ‘En Mi Ciudad’ o ‘En Uno De Esos Días’.

(José Luis Merino, http://www.valladolidwebmusical.org/grabaciones/08/manolo_tarancon/index.html)

Palencia Sonora 2008

Sun, 18 May 2008 18:03:50 +0000

Vie 9 May – Palencia Sonora

La quinta edición del festival más alternativo que se celebra en la ciudad de Palencia tuvo lugar el viernes 9 de mayo en el frontón “Eras de Santa Marina”, donde un centenar de personas llegaron a la hora de apertura y poco a poco más del doble se fueron sumando a lo que llegó a ser una verdadera fiesta de la música con Sidonie, Standstill, Standard y La Familia Iskariote en el cartel.

Los primeros en subirse al escenario fueron el grupo palentino La Familia Iskariote, con ese ska tan particular en el que mezclan ritmos de reggae (lo que ellos mismos denominan como “ska confusión”).

Tocaron muchos de los temas de su último disco, La puerta verde (2007), y algunos de los más conocidos de sus anteriores trabajos: “El Canto De Anasazi” o “Antonio el de Barruelo” fueron algunos de ellos. Poco a poco el público se fue animando, se notaba que el grupo era de la tierra, ya que muchos conocían sus letras y así todos hicieron la cuchara. La mezcla de ritmos divertidos y crítica social sirvió de largo prólogo al mini-festival y mientras “la gran familia” estaba tocando el recinto se fue llenando y los nueve acabaron por lo alto con “Sonido Rebelde”.

Los ruidosos Standstill fueron el segundo grupo que se subió al escenario y con un cuidadoso y potente sonido rock, presentaron el que es hasta la fecha su último trabajo, Vivalaguerra (2006), y dando un repaso al resto de su discografía.

Comenzaron tocando ‘Poema nº3’ (sin duda el tema más completo de su disco homónimo, Standstill (2004)) y el cambio del ska de los palentinos al rock trabajado de los barceloneses no acabó de convencer al público de esta edición del Palencia Sonora y, salvo a unos pocos que se situaban en las primeras filas, al resto le causó más indiferencia que otra cosa. Subidas y bajadas, mezcla entre las letras más suaves e íntimas que podían ser del último grupo pop de moda y el hard rock más ruidoso. Y canciones como ‘La mirada de los mil metros’ son una auténtica gozada en directo. Un directo aplastante que fue todo lo que cabía esperar con un proyecto tan interesante como el de estos no-tan-chicos de Barcelona y al final de su actuación incluso los indiferentes del principio acabaron disfrutando de este grupo que a pesar de haber pasado 8 años desde su primer disco de larga duración, The Ionic Spell (2000), no es lo suficientemente conocido y valorado.

Y a eso de las 00:40 los cabezas del cartel de este año, Sidonie, se subieron al escenario no sin antes enfadar al público por tardar más de 10 minutos en salir al escenario (con todo ya montado). Comenzaron con la primera canción de su último disco, Costa Azul (2007), ‘Persona’ a la que siguieron ‘Nuestro Baile Del Viernes’, ‘Mi Canción De Domingo’ o ‘Costa Azul’. El público no podía estar más animado: cantando sus canciones, bailando y disfrutando del mecánico directo de uno de los grupos del pop (supuestamente independiente) con mayor éxito en nuestro país.

Aunque compartían cartel les dio tiempo de volver la mirada atrás y de tocar algunas de las canciones de cuando aún cantaban en inglés y sus temas eran verdaderos hits para la escena independiente, como ‘Feelin Down ‘01’ o ‘Bla Bla Bla’. Una cejilla y una correa rota y el público en un éxtasis de sonido. Un pequeño parón y a la vuelta todos postrados ante su majestad el rey girasol mientras sonaba ‘El giraluna’.

Y para terminar ‘Fascinado’, ‘On The Sofa’ y el típico acústico en mitad de la pista para emocionar al personal, pero que en realidad no tiene mucho sentido ya que apenas se llega a oír algo.

(We Are) Standard llegaron a eso de las 2, sonando fuertes y provocando al público que aguantaba en el recinto (muchos se fueron después de que Sidonie terminara su actuación, tal vez por cansancio o tal vez porque era el único grupo conocido para el gran público, quién sabe).

El irreverente cantante del grupo, Deu Txakartegi, entre canción y canción de su disco 3000 V 40000 W, se puso a increpar a los asistentes por los pocos aplausos que recibían y lo poco animados que estaban. Poco a poco la zona del frontón más cercana al escenario se fue convirtiendo en un after con música en directo. Hasta que el cuerpo aguantó o hasta que la música terminase.

CatPeople en la sala Mambo

Sun, 18 May 2008 13:44:49 +0000

Jue 15 May – CatPeople

Después de la cancelación del concierto que CatPeople iban a dar en Valladolid en la anterior edición del Valladolindie (cuando aún era “el festival más largo del mundo”), por estos lares la gente ya tenía ganas de ver al grupo vigués de moda en directo y eso que han pasado ya 2 años desde que sacaron su primer trabajo (y hasta que en otoño saquen su segundo trabajo, el único hasta la fecha).

El concierto estaba programado para las 21:00, pero como uno ya está acostumbrado a tener que hacer cola para entrar a los conciertos de la sala Mambo, llegamos un poco antes y sorprendentemente la calle San Felipe Neri estaba desierta y se oía un ruido procedente del interior de la discoteca (re-convertida en sala de conciertos en horarios a convenir). No había carteles por ningún sitio que avisaran de que CatPeople fueran a tener teloneros, pero había unos jóvenes muchachos aporreando los instrumentos que llenaron el tiempo entre la apertura de puertas y el comienzo del concierto. Con ese nivel, normal que nadie avisara (aunque un aviso no hubiera estado de más).

A las 21:15 comenzaron los primeros acordes de Reel #1 (PuPilo Records, 2006) con la canción “Pretty things”, a la que siguió “Everyone can tell you”. Y después la voz que inundaba la sala y hacía que tímidamente la gente se soltara un poco la melena, la de Adrián Pérez, anunciaba que iban a tocar un par de temas nuevos y se pusieron a ello con una que, según dijeron, era especial para ellos.

Siguieron tocando temas del disco, como “Next hours”, “Alone” o “Behind” y el público de la sala Mambo, unas 100 personas (muchas menos que en los últimos conciertos que se han venido celebrando en la discoteca, aunque en esta ocasión sin la etiqueta del Valladolindie), no estaban disfrutando todo lo que deberían con el impecable concierto que estaban dando los chicos de CatPeople (o si lo estaban disfrutando, no lo exteriorizaban demasiado).

Luego llegó otra inédita llamada “Goodbye Angel”, que según dijeron estaba dedicada a un chico de una discográfica llamado Ángel y después siguieron con las canciones de Reel #1, el público se fue animando poco a poco y ellos desaparecieron del escenario. Cinco minutos de parón, vuelta al escenario y la promesa de dos canciones más (aunque en realidad serían tres más) y entre palmas comenzó a sonar el single más conocido del grupo, “Radio”, después llegaría una versión de la famosa canción de los Stone Rose, “I Wanna Be Adored” y el concierto se cerró con otra de las canciones más radiadas del grupo, “Mexican Life”.

Intenso y fabuloso concierto, poco más de hora y cuarto para disfrutar de uno de los mejores grupos españoles en su estilo. Prometieron volver por Valladolid y esperemos que la próxima vez no sea dos años después de que saquen su segundo trabajo, que el boca a oreja hará que la sala (que esta vez sonó como debía de sonar) esté un poco más llena y el público con ganas de saltar y gritar más.

Valladolid Web Musical
José Luis Merino

"Somos manos de topo y no tenemos talento"

Sat, 12 Apr 2008 12:11:32 +0000

Vie 11 Abr – Manos de Topo

Casi una hora después de lo anunciado, a eso de las 23:00, los chicos de Manos De Topo se subieron al escenario de la planta baja de la Sala Polar. Parece que por estos lares la hora de comienzo del concierto se está convirtiendo en la hora de apertura de puertas, aunque en las entradas y carteles decía claramente que el concierto empezaba a las 22:00. Deber ser que ahora vivimos en Canarias.

El grupo más amado y odiado de la actualidad musical española comenzó el concierto con ‘Brumel’, ‘No doy la talla’ y la conocida ‘El cartero’ (primer single del disco). La pose del vocalista y guitarrista Miguel Ángel fue completa cuando además de acentuar más si cabe su característica forma de cantar, decidió clavar la mirada (como si de un loco psicópata se tratara) en el público mientras seguía con los temas como si nada. Así la pose era total y queda claro que aunque se presentaran como “somos Manos de Topo y no tenemos talento” creo que se podría traducir muy libremente como “somos Manos de Topo y tenemos talento, pero queremos haceros creer que no lo tenemos y así todos juntos nos reímos de nosotros mismos”.

Luego siguieron otro par de canciones de su primer y sorprendente disco, Ortopedias Bonitas (La Colazione, 2007) y un luego un pequeño parón cuando el bajista Pau hizo un muy aplaudido baile para el público. Después ‘Morir de celos’ y un tema inédito que comienza así: “Deberías dejar / de hablar con extraños / y tratar de olvidar / cómo hacerme daño”. Uno de los momentos más freaks de la noche llegó cuando Alejandro Marzoa cantó (y horriblemente mal, como debe ser) una canción del colegio de los Maristas, acompañado por los exmaristas que se encontraban en la sala.

El resto del concierto siguió siendo tan rotundo como el disco (a los que no les gusten las canciones de estudio que no se esperen otra cosa) y extrañamente a lo que uno pensaba, nadie abandonó la sala Polar antes de tiempo (excepto una amiga, aunque por motivos diferentes a los musicales), aunque sí que es cierto que entre copa y copa y bla bla bla, hubo gente que estuvo a todo menos al concierto (y casi es preferible que se vayan a que molesten a los que van a disfrutar de la música).

Y de regalo tocaron otro tema inédito llamado ‘No es un francés cualquiera’ y una excelente versión del tema de Sergio Dalma ‘Bailar Pegados’, que la verdad encaja a la perfección con su discurso de canciones de amor y desamor. Ojalá veamos esta versión en un futuro disco (¿tal vez en un “grandes éxitos de otros”? Visto lo visto sería fantástico, aunque no sé hasta qué punto les haría gracia a los artistas originales).

El concierto lo cerraron con ‘La Estatua de la Libertad’ y ‘La chica tripolar’, algo más de una hora de música topil para el público vallisoletano. Al acabar se escucharon muy diversas opiniones (aunque la gran mayoría favorables), imagino que dependiendo de quienes los habían escuchado más o menos en su casa, aunque en lo que sí que no hubo discusión alguna fue en las bonitas camisetas: ¿quién no se llevó una?

José Luis Merino

http://www.valladolidwebmusical.org/cronicas/08/manos_de_topo/index.html

Concierto Invisible: David Thomas Broughton

Tue, 4 Mar 2008 13:05:46 +0000

Lun 3 Mar – Concierto Invisible

David Thomas Broughton es un cantautor-showman algo particular y su actuación en el Bar La Piedra el 03/03/2008 estuvo a la altura de sus trabajos (altamente recomendables, por cierto).

Para aquellos que no estuvieron allí, aquí hay un par de vídeos:

Peepshow

Sun, 17 Feb 2008 00:49:19 +0000

Holgado acaba de publicar su nuevo trabajo, Peepshow (2008) que se puede descargar gratuitamente (para algo es copyleft) aquí http://www.megaupload.com/es/?d=OX4TSJPJ

Si queréis más información sobre Holgado, entrad en su web: www.srholgado.com o en su blog persona www.kekoponte.com

Como canciones a destacar de este nuevo trabajo, En las Islas y Silvia Saint y Tu.

Espero que os guste

El Hijo + Nacho Vegas & Christina Rosenvinge (Café España, en acústico)

Tue, 27 Nov 2007 02:27:19 +0000

Lun 26 Nov – Detalles

El Hijo en acústico (únicamente su voz y su guitarra) presentando su último trabajo, Las otras vidas, personal y frágil disco en el que de una forma como pocos habían hecho antes canta directamente a la cabeza y al corazón (cosa difícil de hacer en estos días que corren).
Y sobre su acústico decir que se me pasó muy rápido y eso que estuvo 45 minutos sobre el escenario… ¿la única pega? La gente del público, que estaba claro que venían a ver a quién venían a ver y en fin…

Y después Nacho Vegas & Christina Rosenvinge de nuevo (en apenas 24 horas 2 conciertos, sí señor), pero esta vez únicamente con Manu Molina acompañándoles. El principio frío, como el del Cervantes, pero poco a poco la situación cambió, el público empezó a corear (bajito bajito) alguna canción, un par de palmas… y de pronto todo cambió y ya no estábamos con unos cantantes gélidos, sino con un Vegas como el que vi hace un año, tocando en su salsa y una Christina delicosa y suave (aunque con la voz algo peor que ayer, ¿mucha fiesta en Valladolid? Seguro que no.. será el frío…). El tracklist ligeramente diferente, aunque menos canciones. Ambos dos se largaron sin decir nada… y los pitos y palmas llegaron y al volver, la genial versión a dúo entre Nacho y El Hijo de Que te vaya bien, Miss Carrusel (y creo que fue un dúo improvisado). Y marcharon… o eso creímos, porque las luces se encendieron, la gente empezó a levantarse y, de repente Christina se volvió al escenario y nos interpretó una canción de esas que ponen los pelos de punta hasta al tipo más duro de Caravanchel. Y para terminar, la grandiosa El Hombre Que Casi Conoció A Michi Panero con introducción a piano de Christina, inolvidable.

Y así acabó, más de 2 horas de “Concierto Invisible” (me sigue sin gustar esta iniciativa, pero la verdad, ha salido realmente bien) y para los que no pudieron verlo decir que no tuvo nada que ver con lo de ayer… todos los defectos y carencias que la banda y el “eléctrico” tuvieron, se olvidaron o solaparon en este día (más frío aún) en el que uno debería estar haciendo muchas cosas . Es una pena que el concierto de hoy sea el único de la gira que vaya a ser en acústico… si de mí dependiera, no dejaba tocar a Nacho nunca más en una sala grande. Nunca mais.