en http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.0/uk/ Thu, 1 Jan 1970 00:00:00 +0000 Thu, 1 Jan 1970 00:00:00 +0000 60 http://www.audioscrobbler.net/data/webservices http://www.last.fm/user/klienicum/journal The Last.fm journal for klienicum. Last.fm journals are a place to talk about all things music. http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/02/10/5bq4rn_konzert%3A_megafaun%2C_08.02.12 Fri, 10 Feb 2012 12:14:48 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/02/10/5bq4rn_konzert%3A_megafaun%2C_08.02.12

von pferden schauten sie herab, auf denen die drei vollbärtigen und lang behaarten männer wie selbstverständlich saßen. eines der einprägensten bilder, die ich von Megafaun hatte. über jahre verfolge ich die band aus durham, nc nun und war umso mehr überrascht, als mir jungs gegenüber standen, die sich zum teil vom wildwuchs befreit hatten, die zugänglicher und offener schienen, als es eben diese offenbar alten aufnahmen glauben machten. deshalb fiel mir zunächst die zuordnung schwer. wer waren die brüder cook und wer von ihnen der kompagnon westerlund? und warum standen hier vier kerle und nicht wie es jede bandhistorie ausweist nur drei? alles ließ sich klären. parallel zu einem wirklich herausragenden konzerterlebnis erledigte ich meine hausaufgaben und konnte links vor mir stehend, die gitarre bedienend und seine angegangene stimme belebend brad cook identifizieren. der hatte wohl die am stärksten auffällige wandlung durchgemacht. die zotteln sind sowohl auf dem kopf als auch um die kinn- und oberlippengegend deutlich beschnitten worden, zudem hat er wohl auch an gewicht verloren. magisch angezogen glotzte ich immer wieder auf die herrlichen tatoos, die seinen körper zierten (recht früh wurde t-shirt- time angeordnet) insbesondere das albert ayler tat auf dem rechten oberarm macht was her (ganz zu schweigen vom gänzlich schwarzen eichhörnchen links).

rechts von mir postierte der bruder phil cook. sein verschmitztes lächeln muss sich in mädelsherzen via widerhaken perfekt andocken lassen, mich aber hatte er auch als kerl im nu erobert. erwiesenermaßen weniger haare erleichterten phil an diesem abend sicher auch die charmeoffensive. joe westerlund schließlich, der dritte von megafaun im bunde, saß hinter seiner kleinen, aber feinen schießbude und ließ ebenfalls durchblicken, dass die eine oder andere schere an sein haupthaar angelegt wurde. lange reder, kurzer sinn: die jungs sahen verändert aus, waren aber topfit und in höchstform, in spiellaune und überhaupt gut aufgelegt. unterstreichen konnte dies der bis dahin mir gänzlich unbekannte nick sanborn, der den bass bediente und mit munterer miene und wildem grimassieren das aufspiel der truppe kommentierte.

weiter hier: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/02/konzert-megafaun-080212.html

Mi., 8. Feb. – Megafaun]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/02/05/5bh44s_konzert%3A_charles_gayle_trio%2C_03.02.12 Sun, 5 Feb 2012 12:57:05 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/02/05/5bh44s_konzert%3A_charles_gayle_trio%2C_03.02.12

entfesselte kräfte. ungebundenheit. paralleluniversen. auf den ersten blick. im gegenteil aber lassen sich vereinte energien aufzeigen, umeinander kreisende planeten, angezogen durch die schwerkraft ihrer körper. die kakophone gemengelage trifft wie ein harter strafstoss auf das gehör und bricht sich in den windungen des sensiblen organs hundertfach zu lebendigem geschöpf. ein bass so tief und geerdet wie nur irgend möglich, dabei unverwüstlich agil und behände, bearbeitet von schonungslosen, langen fingern, die das gerät boxend, hauend, liebkosend nehmen. anschläge, zupfen, rubbeln, tremolieren, larry roland ist in sämtliche finessen der funktionen seines instruments eingeweiht. er steht im schweiß und wirft die dicken tropfen in bahnen elegant von rechter hand geschlagen ab.

neben ihm zelebriert michael wimberly ein spiel der elemente. er taucht ab in liquide gefilde, als durchpflüge er die vor ihn geworfene landschaft mit willen und der eleganz eines profilierten bestellers. die sticks prügeln, besänftigen, fabulieren, winden sich. das spiel ist, wollte man es variantenreich nennen, unter wert verkauft. statt den takt zu schlagen, ergibt wemberly sich jedoch unterwürfig dem diktat des dirigenten des auftritts.

Charles Gayle fasziniert mit einer geschlossenen darbietung, wenn man seinen expressiven freejazz infizierten stil dahingehend übersetzen kann. das fast ausschließlich auf schleiftöne begrenzte klangabenteuer sucht förmlich das weite, weil es in den begrenzungen des gegebenen raums nicht sein kann, nicht sein darf. er windet sich, verdreht den körper in komplizierter bewegung als wolle er seinen tönen folgen, die einmal entsendet von den folgenden gerufen werden, als sollten sie wieder heimgeholt werden. doch vergangen ist verloren. in den beiden sets bemüht gayle für ca. 1/3 der spielzeit das piano. hier wirkt das spiel angelehnter, gefügiger und mit den mitspielern verschränkter. der drive ist enorm. die strenge gezielt.

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Fr., 3. Feb. – Charles Gayle Trio]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/31/5b7q49_burning_eagle_festival_2012 Tue, 31 Jan 2012 11:26:39 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/31/5b7q49_burning_eagle_festival_2012

mit dem burning eagle festival hat sich nach und nach ein weiterer kleiner event zu einer festen größe gemausert. so findet am 21.04. bereits das sechste mal im kulturzentrum franz.k in reutlingen statt, was nicht nur einen prägnanten namen trägt, sondern unter seinen breiten schwingen auch musiker mit rang und namen aus der nationalen und internationalen szenerie birgt. das mittlerweile vollständige lineup liest sich wie eine auslese aus den besten acts der vergangenen jahre, wenn man als eine art folkbeauftragter die bekannten und weniger bekannten festivals gescannt hatte. im folgenden wollen wir vorstellen, wozu wir Euch gleichzeitig nur einladen können. denn in dieser geballten form findet sich qualität vielleicht nur noch auf alleskönnern wie dem obs oder dem haldern.

als eine art headliner wird wohl dan mangan fungieren müssen. ein name, an dem man dieser tage einfach nicht vorbeikommt. nicht nur, weil seine alben in aller munde sind, sondern vor allem weil die liveperformances kultcharakter tragen. sie sind intensiv, echt und voller lebensfreude. im august 2011 las sich das bei uns so: "diese freundliche, spitzbübische art, das zuweilen linkische und stets scheinbar überraschend auftretende grinsen, als hielte er die ausgelöste begeisterung für nicht möglich, machen ihn zum heißesten kandidaten für den thron des symapthischsten barden. er singt, verzögert, lockt den hörer heran, um fürderhin zu deklamieren, zu beklagen oder zu beschreiben. seine geschichten haben einen sog, der sich aus verständnis und nachvollziehbarkeit speist. abgehobenes ist fremd, die große nummer beleiht nur sein kongenialer sidepart an der gitarre. gordon grdina spielt so facettenreich, dass eine beschreibung seiner kunst viel raum benötigte. er treibt die melodien vorwärts, er harmoniert mit dem spiel mangans, er rhythmisiert und schlägt neue pulse an. er bewegt sich auf der bühne wie ein flinkes raubtier und seine finger flitzen dabei über die tabulatur in kaum verfolgbarer geschwindigkeit. er gibt der musik von dan mangan einen meisterlichen schliff. doch die augen der umstehenden sind immer nur auf dan gerichtet. ich höre mädelherzen schlagen. er trägt dem rechnung, lässt sich mitten im publikum blicken und wird dann, oh undank, von einem typen auf die stirn geküsst. letztlich, klar, ein toller auftritt!"

Dan Mangan
Liz Green
Solander
Tristan Brusch
Garda
Jamie Harrison
The Travelling Band
Peasant

mehr hier: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/01/neue-tone-1094-burning-eagle-festival.html]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/31/5b7pzd_songs_of_green_pheasant Tue, 31 Jan 2012 11:22:16 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/31/5b7pzd_songs_of_green_pheasant

mit die schönsten begegnungen im www sind die wiederbegegnungen. verloren geglaubtes kehrt auf eine weise wieder, wie man sie nur vom ersten mal kennt. das hoppala hat jedoch einen leichten deja vu charakter, vielleicht verstärkt es die freude sogar ein wenig. songs of green pheasant zählte zu meinen ersten entdeckungen, die ich schnell zu den schwarzen perlen sortierte. zu jenen anderen, die mir als heilig galten, weil sie in der unbezähmbaren welt auf eine weise berechenbar sind, wie ich sie mir als eigenschaft zunutze mache. sie wärmen mich, sie wiegen mich in sicherheit, sie geben sinn und sie sind nie unentschieden und sie wehren sich nicht gegen meine vereinnahmung.
im august 2007 schrieb ich hier im blog: "Songs of Green Pheasant hat mich persönlich überrascht, als mir das debut aus 2005 um 2006 in die hände fiel. eine besondere atmosphäre wurde hier aufgebaut, die derart schwierig zu artikulieren war, dass man nach dem hören nur staunen denn darüber reden konnte. ähnlich erging es wohl fatcat records, die 2002 ein demo von duncan sumpner, der hinter dem projekt steckt, erhielten. ein demo, das derartig wirkung hinterließ, dass die labelbetreiber diese geschichte via webpage noch heute zum besten geben müssen. die überraschung auf solch tolle songs zu treffen, die sich nach und nach immer mehr unter die haut schieben. aufgrund der schwierigkeit, duncans email adresse ausfindig zu machen, dauerte es dann wohl noch zwei jahre, um mit den arbeiten am selbstbetitelten debut zu beginnen. duncan sumpner stammt aus sheffield und ist lehrer und künstler. während seines studiums lebte er in der gyllyng street, die nun seinem dritten album (im letzten jahr erschien die ep "aerial days") den namen gab. das album erscheint am 18. september auf fatcat und soll mit wunderbaren soundlandschaften dienen. bei einem blick auf das cover kann man sich das gut vorstellen. dass sumpner offensichtlich wenig energie in promotion steckt, diese behauptung nährt neben der fehlenden homepage vor allem seine myspace seite."
fast fünf jahre später hört man auch erstmals wieder von duncan. er hat ein neues album veröffentlicht. rusted rail präsentiert "soft wounds", das mit ebenjener gelassenheit hausieren geht, die man von früheren werken songs of green pheasants bereits kennt. ein melancholischer streifen liegt über jeder komposition, die gangart ist midtempo und die instrumentierung ausgewogen. musik, die sich nicht aufdrängt, eher samten um einen legt.

weiter: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/01/neue-tone-1096-songs-of-green-pheasant.html]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/22/5arkis_live%3A_the_walkabouts%2C_muc Sun, 22 Jan 2012 10:59:15 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/22/5arkis_live%3A_the_walkabouts%2C_muc

die kontroverse ist so alt wie das business. wer lange dabei ist, der muss sich davor fürchten, sich zu wiederholen. und irgendwer weiß dann auch immer ganz genau bescheid: die sind öd geworden, der zahn ist längst gezogen, das rad läuft nicht mehr rund oder maximal auf felge. wer allerdings The Walkabouts am vergangenen donnerstag abend im feierwerk zu münchen sehen und erleben durfte, dem fallen solcherart vokabeln sicher nicht so schnell ein. ein furioser auftritt sieht anders aus, aber das ist auch nicht der plan, den die seattler band um carla torgerson und chris eckman verfolgt. ihre maschinerie ist penibel geölt und rollt, wenn sie denn einmal in bewegung kommt, reibungsfrei, im sinne von maximaler energiefreisetzung. ihr sound ist komplex und dabei schmeichelt er dem ohr, in dem er die instrumente, vor allem die mehrfachen gitarrenspuren freizügig auf- und anbietet. woran man sich auch halten möchte, es ist ein lustgewinn, hier der melodieline zu folgen, dort der rhythmischen präzision. ergänzend wirkte knackig das schlagwerk, das mit solidem bumms und der einen oder anderen erstaunlichen einlage aufwarten konnte oder der straighte und irgendwie wahrhaftige bass, der sich tief in den gedärmen einzunisten wagte. am mikrofon dann die beiden routinierten vorstände, nicht in verlegenheit zu bringen, auch wenn mal ein ton nicht saß, dafür mit viel lächeln im gesicht.
mehr: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/01/konzert-walkabouts-190112.html
Do., 19. Jan. – The Walkabouts, Terri Tarantula]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/16/5agi01_innen%3Awelt_festival_2012%2C_14.01.12 Mon, 16 Jan 2012 10:05:04 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/16/5agi01_innen%3Awelt_festival_2012%2C_14.01.12

vorab gleich einmal anerkennung an die macher des innen:welt festivals 2012! es gelang eine ausverkaufte veranstaltung mit einem großartigen lineup, das nicht dem massengeschmack folgte, sondern auf innovation setzte, ohne das entertainment außer acht zu lassen. zudem unter den nicht einfachsten bedingungen, nämlich in einer den anforderungen genügenden location, die sich etwas abseits vom schuss befindet. das kafe kult in der oberföhringer straße liegt in etwa wie dieses kleine gallische dorf inmitten all der eroberten nachbargemeinden, etwas heruntergekommen in einem gebiet mit hoher cayenne dichte. doch die macher dieser institution trotzen und legen jahr für jahr ein beeindruckendes programm aufs parkett. insofern passte die kombination aus festivalgedanken und der speerspitze münchner subkultur bestens.
obwohl samstags angesetzt, erwies es sich als unmöglich, bereits 17:30 uhr pünktlich zum start des festivals anzutreten. so entgingen uns leider die auftritte von tasty tea und a soundtrack for starsailors. doch der laufende abend bot ausreichend highlights, um nicht bereits beim start in verdruss zu geraten. so zum beispiel die jungs von g.e.f. , einer münchner indietronics truppe, die einen saftigen sound mittels e-gitarre, bass, synthie und electronica erzeugten, der ohne umwege in die beine ging. eine hohe gesangsstimme legte sich über die dicken beats, die eine art runderneuerung durch den deepen bass erhielten. feinströmend die harmonien, auf denen es sich munter in den abend gleiten ließ. das hatte in seiner gesamtheit so viel gehalt, dass man sich gesättigt fühlte, im wahrsten sinne des wortes. später ärgerte ich mich, mich nicht nach einem tonträger umgesehen zu haben. zwei zugaben gaben den drei jungs recht, das publikum wollte sie nicht wirklich ziehen lassen.

G.E.F. räumten das pflaster und wir konnten einen ersten konzentrierten blick auf das ambiente werfen. die kleine halle des kafe kunst war mit einer begeisterungswürdigen lichtinstallation ausgestattet. 507 nanometer zeichnete für eine regenschirmparade verantwortlich, die, von innen angestrahlt, in mattem licht leuchtete und unterschiedlichste farbkombinationen abgeben konnte. ein tolles bild, das sich immer wieder neu gestaltete, je nach gerade agierendem künstler. während die vorangegangene band eher in grünes licht getaucht war, sorgte zwischen blau und violett changierendes für eine gedämpfte atmosphäre, als es zeit für deep sea diver war. das ansonsten mehrere menschen umfassende projekt musste an diesem abend mit deren kopf niklas kramer auskommen. der göttinger spielte lediglich mit seiner akustischen bewaffnet ein warmherziges wie inniges set. ob dieser aufmerksamkeitsheischende act das richtige für das festival war, ist allerdings fraglich. das publikum, vowiegend im studentenalter, quatschte losgelöst und überwand dabei auch die hürde, die ihnen niklas mit angemessen lauter intonation vorgab. für den interessierten hörer gab es nur einen schmalen tonalen pfad, auf dem man wandelnd eine hörerfahrung machen durfte. und die war klasse. der in der kopfstimme verhangene künstler beeindruckte mit einem facettenreichen gitarrespiel und mit memorablen melodien. von der für ihn unglücklichen stimmung im rund ließ sich Deep Sea Diver nicht weiter beeindrucken und, um im bild zu bleiben, tauchte tief in seine songs hinab. mal fociert, mal ruhig, gediegen, immer gelang es niklas einen ausdruck zu formen, der haften blieb. und nachhallte. auch gegen die quasselnde masse.
das stets matte licht während der auftritte erwischte mich und meine kamera auf dem falschen fuss. mit blitz reagierte sie sensibel auf den leichten nebel, ohne dagegen bestand sie nicht gegen die fahlheit. ein wenig wird zu erkennen sein. doch die vornahme der inbesitznahme eines neuen geräts bleibt. vielleicht starte ich mal eine spendenaktion.
Sandy Bird
Paula i Karol
mehr: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/01/konzert-innenwelt-festival-2012-140112.html

Sa., 14. Jan. – innen: welt.-Festival]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/07/59zlq5_queer_beats_festival_2012 Sat, 7 Jan 2012 10:21:59 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2012/01/07/59zlq5_queer_beats_festival_2012

patrick und marion langweilten sich hinterm merchstand, da hatte die uhr längst die neunte stunde hinter sich gelassen. doch die veranstalter knipsten derweil noch schmucke festivalbänder um fordernd hingehaltene handgelenke. was auch immer schief gegangen war, der auftritt der londoner veronica falls verzögerte sich um das akademische viertel und so war zeit für einen schwatz, einen gruß, ein daumen drücken in richtung der einen hälfte der schwer angesagten truppe, die mit ihrem erstling mächtig eingeschlagen hatte. ergänzt um roxanne und james enterten sie schließlich die bühne, um dem queer beats festival einen angemessenen auftakt zu verleihen. der nachfolgende auftritt war zugleich das highlight der vierten ausgabe des candy club ablegers. das feierwerk war zu diesem zeitpunkt angemessen gefüllt, die vier youngster liessen nichts anbrennen und legten mit "beachy head" gleich einmal einen ihrer hits vor. die frühe single aus 2010 glänzte mit harmoniegesängen, straffem gitarrenspiel und einem keulenden schlagwerk. roxanne clifford ist dazu eine ausgezeichnete sängerin, deren stimme die achtziger mit c86 pop genauso wiederspiegelt, wie sie sich an den treibenden gitarrenpop anzulehnen weiß. im laufe des abends wurde die kleine, in schwarz gewandete dame immer munterer, aufgeweckter und legte das unbewegliche in ihrer miene für ein lächeln ab.

das nachfolgende "stephen" unterstrich die ambitionen von veronica falls für ein memorables erlebnis. gemeinsam mit james hoare strich der harmoniegesang über die köpfe der bewegten zuhörer, die elektrische schwengelte die melodie, stoisch sackten die drums heimlich pluspunkte ein, während der sticksführer patrick doyle mit beeindruckender sicherheit die zweitstimme gab. nicht immer brachte man die drei geweihten organe auf eine line und die sich kreuzenden harmonien suchten ein ums andere mal anschluss. doch der performance tat dies keinen abbruch. "right side of my brain" stiefelte hernach um so unnachgiebiger, das schwer zu packende lied lebt von einer dräuenden stimmung, die in einem wunderbaren chorus aufgeht, um alsbald wieder stillstand zu üben. eine gewichtige rolle kommt dabei dem bass zu. doch der trumpfte an diesem abend weniger auf. marion herbain wirkte schlicht überfordert. das zarte mädel versteckte sich hinter ihrem scheitel und griff vorsichtig in die dicken saiten.
mehr hier: http://dasklienicum.blogspot.com/2012/01/konzert-queer-beats-festival-2012.html

Veronica Falls
Woodpigeon
Sizarr
Jeans Team
Do., 5. Jan. – Queer Beats Festival 2012 München]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/28/59ijx2_chelsea_wolfe Wed, 28 Dec 2011 17:26:40 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/28/59ijx2_chelsea_wolfe

dieses jahr zu beenden, ohne auf Chelsea Wolfe eingegangen zu sein, wäre, als würde ich den kindern weihnachten vorenthalten. die auseinandersetzung mit dem rauen doomfolk der in kalifornien beheimateten musikerin gleicht einem erweckungserlebnis. die schwere rhythmik des doom metal, die verankerung im stoizismus des blues, die geworfenen taue hinüber zum fragilen folkgerüst aus wimmernden synthiesüchten nebst der blendenden vokalakrobatik wolfes ergeben ein soundbild einer vemeintlich schiefen romatik. kleidsam für die gestalten der nacht. doch das wie in schwebe gehaltene mysterium ist nur ein schwach bewegliches fluidum, das die stütze bildet für gedankenschwere lyrics, die sich auf dem neuen album "Ἀποκάλυψις" ("apokalypse"), auf pendu sound erschienen, geradezu idealistisch um die endzeit, um die enthüllung von dingen, um das offenlegen und entdecken drehen. im gegensatz zum vorgängerwerk "the grime and the glow" eine optimistische ausrichtung, denn das debut suchte noch die auseinandersetzung mit dem alltäglichen leben widerzuspiegeln, einer realität, in der es durchaus erhellendes gibt, um dem schrecken, der in ihr wohnt, etwas entgegen zu setzen.
mit ca. neun jahren begann chelsea erste soundspielereien im studio ihres vaters. doch erst sehr spät teilte sie die ergebnisse ihrer zurückgezogenheit. inspiriert von der arbeit mit einer performancetruppe, mit der sie einige zeit tourte und in den abstrusesten locations ( u.a. alte kernkraftwerke) auftratt, nahm sie erste songs auf, die schließlich zu "the grime and the glow" kulminierten, ihrem erstling. die songs wurden auf einem tascam 8 track fixiert und stehen vor allem atmoshärisch dem nachfolgenden tonträger entgegen. hier noch viel offener und lichtdurchtfluteter, an manchen stellen akustisch anmutend.
mehr: http://dasklienicum.blogspot.com/2011/12/neue-tone-1083-chelsea-wolfe.html]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/28/59ijdl_emperor_x Wed, 28 Dec 2011 17:17:40 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/28/59ijdl_emperor_x

für ihn sicher ein ritterschlag, aber noise pop saboteur genannt zu werden, gefällt vermutlich nicht jedem. bei c.r. matheny aka Emperor X aber sollte sich der groll sparsam halten. er lotet schließlich grenzen aus und wird es gewohnt sein, dass nicht alles bei allen widerspruchslos ankommt. frühe meinungsmacher sind aber immerhin tiny mix tapes oder pitchfork, die seine ersten lofi speedfolk alben abfeierten. kapriziöse brillanz wird ihm unterstellt, er sei eine mischung aus daniel johnston und dan deacon, seine songs seien catchy und mit lyrics unterlegt, die das herzchen anschlagen. er war gern gesehener gast in gallerien, bücherläden, universitäten, collegeradios usw., teilte aber die bühne auch schon mit sebadoh, nada surf, casiotone for the painfully alone oder john vanderslice, der ihn als "a serious genuis" bezeichnete, nachdem beide eine tour absolviert hatten. zudem machte sich matheny als produzent einen namen, u.a. sorgte er bei oxford collapse für den richtigen angang.
der new yorker fand es neulich erst wert über matheny zu berichten, als dieser mit einer feinen aktion fans zum graben anstachelte. denn er hatte einige tapes rund um den globus unter die erde gebracht und nun die gps koordinaten gepostet. lustig. mattheny lebt in los angeles, wo er auch sein letztes album "western teleport" schrieb, aufnahm, veröffentlichte. es erschien im frühherbst auf bar/none records. und ist ein weises album, dessen essenz es zu entdecken gilt. sie ist urteil und meinung, die einem nicht ins gesicht springt, sondern sich über songtitel, eine bildhafte sprache, die sich mosaiksteinchen bedient, um ein ganzes zu ergeben, und die passende musikalische untermalung erschliesst.
mehr: http://dasklienicum.blogspot.com/2011/12/neue-tone-1082-emperor-x.html]]> http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/17/58ylvp_vorschau_orange_blossom_special_16%2C_teil_1 Sat, 17 Dec 2011 15:29:18 +0000 http://www.last.fm/user/klienicum/journal/2011/12/17/58ylvp_vorschau_orange_blossom_special_16%2C_teil_1

"hömma!" oder "hör mal!" für alle, denen nordwestdeutsches sprachtum fremd ist. oder "aufmerken!", "obacht!" oder "jetzt wir!" und das schon seit mehr als 15 jahren. in beverungen, im hauptsitz von glitterhouse records, verantwortet von ein paar enthusiasten. die sich widerstreben, aus diesem kleinen, schmucken festival mehr werden zu lassen. es bleibt bei 1800 besuchern, komme was wolle. und wenn, wie in diesem jahr, bereits recht flott mehr als zwei drittel der tickets verkauft sind, dann macht es keinen sinn, wirklich überhaupt keinen, noch länger auf das lineup zu warten. denn der nachvollziehbaren tatsache zum trotz, dass im dezember noch nicht steht, was im mai auf die bühne soll, gehen die karten für das obs weg wie frische semmeln.
da es nun aber bereits ein paar namen zu feiern gibt, wollen wir, bevor sich 2011 verdrückt, einen ersten blick auf kommendes, den zeitraum nämlich vom 25. - 27.05. (glitterhouse garten) betreffend, werfen.

mit Israel Nash Gripka zog man einen burschen an land, der besser nicht taugen könnte für den kreis an raubeinigen kerlen, die so das gartenrund bevölkern. die wollen es gern etwas amerikanisch, also am besten eine verquickung von country, blues und folk, und die liefert ihnen der aus nähe new yorks stammende kräftige kerl frei haus.

im oktober sah ich gripka mit seinen kunstfertigen kumpanen erst bei einem münchner hauskonzert und konnte u.a. berichten: "...und schon konnte abgetaucht werden in den americana sound, der wie frische orangen aus der saftpresse aus der slide und der akustischen tropfte, begleitet von bass und übersichtlicher drumsektion. vorgestellt wurde vornehmlich das aktuelle album "barn doos and concrete floors", das wahrlich einige highlights zu bieten hat. "baltimore" mit seinen mundharmonika einlagen, den bottleneck einschüssen, der passageren bridge, die, in die länge gezogen, genussvoll landschaftsbilder vorbeiziehen ließ, oder "louisiana" mit seinem kraftvollen angang, da gripkas stimme zur vollen entfaltung in ungeahnte gefilde vorstösst (live klingt diese im übrigen wesentlich entspannter, reifer, klarer als auf tonträger), oder das wunderschöne "four winds", dem flügel wachsen dank stilisierter saitenspielerei und einem sänger, dem man die inbrunst ohne mit der wimper zu zucken abnimmt." ist das einladend? ich denke schon. der typ hat ausstrahlung und eine für sich gewinnende art, die geradewegs nach beverungen passt.
Erland & The Carnival
The Travelling Band
Orph

mehr hier: http://dasklienicum.blogspot.com/2011/12/neue-tone-1077-vorschau-orange-blossom.html]]>